¿No sabes qué ver en el FIRE!! 2020? Te recomendamos 10 joyitas de cine LGTBIQ+ que no puedes perderte en la Mostra de Cine Gay y Lésbico.
10. QUE SE HAGA LA LUZ
Año tras año, la Mostra de Cine Gay y Lésbico de Barcelona remarca la pertinencia y urgencia de su existencia recordándonos que, por mucho que la mayor parte de nosotros vivamos en ciudades en las que (parece que) la comunidad LGTBIQ+ vive una existencia normalizada, siguen existiendo muchos países en los que a esa normalidad ni se la ha visto ni se la espera. En «Que Se Haga La Luz«, Marko Škop ataca directamente a la homofobia en Eslovaquia desplegando la historia de un padre que, al investigar un caso de bullying en el que está implicado su hijo (que, además, es miembro de un grupo juvenil paramilitar), desentierra verdades sorprendentes. Sobre su propio hijo. Y sobre su comunidad. ¿Te da miedo la ascensión de la ultraderecha homofóbica? Entonces esta es tu película. [Ver en Filmin]
9. MARIO
«Barcelona, Nit de Estiu» ya incluía una (emotiva) historia de amor gay dentro del mundo futbolístico. A Dani de la Orden, sin embargo, podía acusársele de ser demasiado amable a la hora de retratar uno de los mundillos deportivos más homófobos que existen… Y ahí es donde entra «Mario«, una de las apuestas más firmes del FIRE!! 2020 en la que el realizador Marcel Gisler también recurre a la emotividad, pero para ponerla en contraste contra un entorno arisco, violento y hostil, el mundo del fútbol de las grandes ligas en el que el amor entre dos hombres no es solo imposible, sino también un suicidio profesional. [Ver en Filmin]
8. METHOD
La sensibilidad emocional oriental es un caldo de cultivo excepcional para explorar relaciones queer. Sobre todo por el componente de resistencia que este tipo de relaciones encuentran en una sociedad que no acaba de aceptarlas del todo… «Method» narra la historia de dos actores que se embarcan en una obra de teatro en la que tienen que interpretar a dos hombres que se enamoran. Y, de repente, sin ser ellos gays ni nada de eso, no saben dónde acaba la ficción y empieza la realidad. ¿Puede ser este un ejercicio metacinematográfico de cine dentro de teatro dentro de la realidad? Parece ser que el director Eun-jin Pang ha creado precisamente esta (endiablada) matrioshka. [Ver en Filmin]
7. LOS FUERTES
Films recientes como «Tierra de Dios» o «Ander» demuestran que el entorno rural es un marco excepcional en el que explorar el resquebrajamiento de la masculinidad tradicional y cómo, de las ruinas de este concepto tan ajado, puede nacer el amor homosexual más profundo. Un proceso habitualmente doloroso, pero también poderosamente sensual y emocional. Omar Zúñiga Hidalgo parece decantarse más hacia la sensualidad y la emotividad que hacia el dolor… Y eso puede convertir su «Los Fuertes«, donde el entorno rural se intercambia por el entorno marítimo, en una de esas películas que, además de abrirte los ojos, te abren el corazón. [Ver en Filmin]
6. RIALTO
El cine gay siempre ha tenido una especial predilección por el primer amor adolescente… Pero en los últimos tiempos parece que esta predilección tiene una gran competición en las historias de señor adulto que, tras una vida plena como marido y padre heterosexual, sufre un impactante quiebro mental y emocional al tener que encarar su primer (e inesperado) amor gay. Peter Mackie Burns explora precisamente este tipo de narrativa en «Rialto«, film que ha triunfado en el circuito festivalero con la historia de un colapso masculino de esos que dejan tantas cicatrices en el espectador como en el protagonista. [Ver en Filmin]
5. SPORK!
¿Qué ocurriría si el frikismo adolescente de «Bienvenidos a la Casa de Muñecas» de Todd Solodnz se encontrara con la desbarrada estética noventera del «Greener Grass» de Jocelyn DeBoer y Dawn Luebbe (que, a su vez, es una versión pesadillesca de la estética de «Salvados por la Campana«)? ¿Y si le añadiéramos un punto de intersexualidad y exploración de los pliegues queer? Pues lo que ocurriría es que, probablemente, obtendríamos esta «SPORK!» que, aunque fue dirigida en 2010 por J.B. Ghuman Jr., tendría que haber sido más bien nuestra peli de adolescencia. Nos habría cambiado la vida. Real. [Ver en Filmin]
4. VIENTO SECO
En «Viento Seco«, el director Daniel Nolasco invoca directamente la presencia de Tom of Finland. Al fin y al cabo, la cinta narra la historia de un señor que ve cómo su rutinaria existencia se ve trastocada por completo cuando se topa (y se obsesiona) con un hombre que parece salido directamente del universo del icónico ilustrador. Ahora bien, por mucho que el realizador sea conocido por su aproximación al mundo del cuero en su documental «Mr. Leather«, su película llama la atención más bien por una estética que parece beber del manierismo colorista de Yann Gonzalez pero llevado a un mundo menos amanerado y más hiper-masculinizado. ¿Cómo no ponerse burro con este punto de partida? [Ver en Filmin]
3. TOP 3
«La Tortuga Roja«, «¿Dónde Está Mi Cuerpo?«, «La Famosa Invasión de los Osos en Sicilia«, «Away«… La animación de autor está viviendo un boom que, de alguna forma u otra, tenía que llegar al cine LGTBIQ+. Y lo hace por la puerta grande con «Top 3«, film de la sueca Sofie Edvardsson que, además, parece beber directamente de esa generación de ilustradores que han encontrado en Instagram su trampolín ideal para lanzar ideas y discursos de inclusividad y panamor a través de un estilo colorido, pop y buenista. Además, ¿quién no se va a sentir inmediatamente identificado con un protagonista que, además de vivir una adorable y agridulce historia de amor, es totalmente adicto a hacer «tops» de absolutamente todo? Nos representa. [Ver en Filmin]
2. THE GOSPEL OF EUREKA
El FIRE!! 2020 despliega una poderosa sección de documentales entre los que destaca «The Gospel of Eureka«, de Michael Palmieri y Donal Mosher. La cinta pone la cámara delante de una de las comunidades más peculiares que vas a ver en tu vida: la de Eureka Springs, en Arkansas. Allá se trenzan dos comunidades igual de fuertes en sus convicciones: la comunidad cristiana y la comunidad LGTBIQ+. Curiosamente, más que un choque de trenes de alta velocidad, la relación entre ambas posturas es más harmónica de lo que nadie podría esperar… Además de particularmente elocuente a la hora de enseñarnos mucho tanto de un lado como del otro. [Ver en Filmin]
1. EL CAZADOR
La retrospectiva del FIRE!! 2020 no solo nos trae dos films de Marco Berger inéditos en nuestro país (las excepcionales «Taekwondo» y «Un Rubio«), sino que se reseva el estreno de la última película hasta la fecha de este director. Berger es conocido, de hecho, por alternar retratos intimistas de intimidad masculina de equívoco (o no) homoerotismo con otras cintas con una abierta vocación de género. «El Cazador» parece pertenecer a esta última cara del realizador, y narra la historia de un chico que se ve envuelto en un chantaje inesperado después de enamorarse de un skater. ¿Más thriller que retrato intimista? Qué más da. Sigue siendo Marco Berger al 1000%. [Ver en Filmin]
